Buenos Aires, 1975

Escritora y crítica de arte argentina. Trabajó en la corresponsalía de The New York Times en Buenos Aires y fue corresponsal de ArtNews. Durante más de diez años fue colaboradora regular de la revista Artforum y del suplemento Radar del diario Página/12. Ha dictado cursos para artistas y talleres de crítica de arte, y fue coeditora de la colección sobre arte argentino Los sentidos, de Adriana Hidalgo Editora. En 2011 publicó Textos elegidos, una selección de sus notas y ensayos sobre arte argentino. En Anagrama ha publicado sus obras narrativas El nervio óptico, La luz negra (Premio Sor Juana Inés de la Cruz 2019) y Un puñado de flechas (Premio Narrativas a Escena 2026).

Barcelona, 1974

Artista catalán que trabaja con la escritura, el teatro, la performance o la curaduría en proyectos híbridos que devienen libros, obras de teatro, instalaciones o programas públicos. Sus últimos libros publicados son Notas de suicidio (La Uña Rota, 2022), Gracias totales (La Uña Rota, 2025) y Dos hombres que caminan (Menguantes, 2022), estos dos últimos escritos a cuatro manos con Esteban Feune de Colombi. Junto a él creó la Compañía La Soledad, enfocada en propuestas escénicas itinerantes, performances y site specific. Juntos han presentado las obras Cuento mi vida, Cielo TV, Sin cartas no hay amor, Juego de cartas, Nobel a Borges, El inventor del paraíso, Bolaño, vuelve a casa, Sin timón & en el delirio, Yo sé perder y ¿Qué es el agua?. Convirtieron la novela El paseo, del suizo Robert Walser, en una obra “de teatro a pie”. Ha sido reconocido, en dos ocasiones, con las ayudas a la creación literaria del Ministerio de Cultura, ha sido premiado con las ayudas Iberescena a la coproducción teatral y ha sido finalista al premio BBVA a la mejor obra de teatro con Suicide Notes.

Marc Caellas y Esteban Feune de Colombi fundaron en Bogotá en 2011 la Compañía La Soledad, oxímoron que aprovechan para unir compañías itinerantes a sus irremediables soledades. Desarrollan desde hace más de quince años proyectos de literatura amplificada, teatro o performance donde los textos –poemas, manifiestos, canciones, grafitis– se leen e interpretan de forma poética y lúdica, en roce y ensimismamiento con otras disciplinas, escenificando el color, la voz, el olor e incluso el tacto de la(s) escritura(s). En sus puestas en escena trabajan la palabra en relación con el paisaje y con el contexto local donde realizan las obras. Entre otros teatros, museos y festivales sus obras se han visto en Centre de les Arts Lliures Espai Brossa, Antic Teatre, Museu Tapies y MNAC (Barcelona); Conde Duque, Matadero, Teatro del Barrio y Círculo de Bellas Artes (Madrid); Festival TNT (Terrassa); Festival Meet You (Valladolid); Festival Iberoamericano de Teatro (Cádiz); Berliner Festspiele (Berlin); Teatro Odeón y Centro Cultural García Márquez (Bogotá); Malba, Fundación TEM y Museo de Bellas Artes (Buenos Aires); Teatro São Luiz (Lisboa); Bienal Teatro (São Paulo); Es Baluard y Casa Planas (Mallorca); The Wild Detectives (Dallas); Cidade da Cultura (Santiago de Compostela); MUSAC (León); Museo del Chopo y galería José García (Ciudad de México); Centro Cultural Tierraluna y El Telón (Xalapa); CCE Santiago (Santiago de Chile); CCE Lima (Lima); y CCE La Paz (La Paz). Además, ambos escriben, a dos o a cuatro manos, libros que han publicado editoriales como Caja Negra, La Uña Rota, Anagrama, Melusina, Planeta, Menguantes o Seix Barral.