El infrarrealismo surge en México a mediados de los años setenta como un movimiento poético radical que confronta la cultura literaria dominante. En su Manifiesto Infrarrealista (1976), Mario Santiago Papasquiaro denuncia el estado del arte en el país —al que considera limitado, decorativo y ajeno a la experimentación— y propone una nueva concepción de la poesía basada en la fusión entre vida y arte.

Esta exposición reúne cerca de 200 piezas entre cartas, poemas, libros, carteles y revistas que trazan un recorrido por un movimiento del que la figura más conocida es sin duda Roberto Bolaño, pero del que formaron parte un gran número de jóvenes poetas inspirados en las vanguardias europeas y latinoamericanas. Las obras, procedentes de la Colección López-Triquell, abren una mirada a sus procesos creativos y a una red de influencias que conecta con vanguardias como el surrealismo, el dadaísmo, la poesía beat o el movimiento Hora Zero.

Más que un simple movimiento literario, el infrarrealismo representa una ética-estética basada en la búsqueda de nuevas formas de expresión desde las zonas olvidadas de la realidad. El término, introducido por Bolaño, alude a una dimensión oculta o marginal, situada fuera de los discursos dominantes, y plantea una insurrección permanente contra las estructuras establecidas.